L'écran hanté : L'expressionnisme dans le cinéma allemand et l'influence de Max Reinhardt

Avis des lecteurs

Résumé:

L'ouvrage propose une analyse scientifique complète de l'expressionnisme allemand au cinéma, agrémentée d'un contexte historique précieux et de photos de films visuellement attrayantes. Bien qu'il soit loué pour sa profondeur et sa valeur de référence, certains lecteurs trouvent le texte difficile à lire, soit en raison de sa traduction, soit en raison de son organisation dense.

Avantages:

⬤ Livraison rapide et bon état
⬤ excellente analyse érudite accompagnée de superbes photos d'archives
⬤ ouvrage complet avec histoire esthétique et signification culturelle
⬤ bonne ressource pour la communauté artistique
⬤ précieux pour comprendre l'expressionnisme et les films associés
⬤ riche en illustrations
⬤ comprend des résumés utiles et des aperçus de thèses.

Inconvénients:

⬤ Le texte peut être terne et peu agréable à lire
⬤ l'organisation pourrait être améliorée, car elle semble décousue
⬤ certains lecteurs ont du mal à s'engager dans la prose
⬤ il est peut-être préférable d'apprécier le livre d'images plutôt que de le lire d'un bout à l'autre
⬤ comparaison avec d'autres textes plus attrayants.

(basé sur 10 avis de lecteurs)

Titre original :

The Haunted Screen: Expressionism in the German Cinema and the Influence of Max Reinhardt

Contenu du livre :

L'âge d'or du cinéma allemand commence à la fin de la Première Guerre mondiale et se termine peu après l'avènement du son. À partir du Cabinet du docteur Caligari, les principaux films de cette période sont marqués par deux influences : l'expressionnisme littéraire et les innovations des metteurs en scène de théâtre de cette époque, en particulier Max Reinhardt.

Ce livre démontre le lien entre le romantisme allemand et le cinéma à travers les écrits expressionnistes. Il examine l'influence du théâtre : la gestion des foules, l'utilisation de différents niveaux et d'un éclairage sélectif sur une scène essentiellement sombre, l'utilisation d'une gestuelle formalisée et l'innovation du théâtre intime. Dans ce contexte, les principaux films de la période sont examinés en détail.

L'auteur explique les concepts critiques clés de l'époque et passe en revue non seulement le travail des grands réalisateurs, tels que Fritz Lang et F. W.

Murnau, mais aussi la contribution de leurs scénaristes, caméramans et designers. Comme l'a écrit le Times Literary Supplement, "Mme Eisner est avant tout une critique de cinéma, et l'une des meilleures au monde.

Elle possède tous les dons nécessaires". Et il a décrit l'édition française originale de ce livre comme "l'un des rares classiques de l'écriture sur le cinéma et sans doute le meilleur livre sur le cinéma jamais écrit".

Autres informations sur le livre :

• ISBN : 9780520257900
• Auteur : H. Eisner Lotte
• Éditeur : Univ Of California Pr
• Reliure : Broché
• Année de publication : 2008
• Nombre de pages : 360