Note :
Il n'y a actuellement aucun avis de lecteur. La note est basée sur 6 votes.
The Artist's Studio: A Cultural History
Le lieu de travail de l'artiste a toujours été une utopie idéalisée, mais aussi le domaine d'un travail sale et éreintant. Les descriptions écrites, les peintures, les gravures et même les photographies de l'atelier de l'artiste déforment autant qu'elles documentent. Cette histoire culturelle éclairante de l'atelier de l'artiste retrace le mythe et la réalité de l'espace de création, de la Grèce antique à nos jours.
Retraçant une histoire qui s'étend bien au-delà des cultes bohème, romantique et renaissance de l'artiste, chaque chapitre se concentre sur les développements clés de l'espace de l'atelier tels qu'ils sont perçus dans une variété d'images familières et peu familières. Des créateurs mythiques et divins et quelques amateurs sont inclus, aux côtés d'artisans - potiers, enlumineurs, tisserands, brodeurs et architectes - et d'artistes tels qu'Artemisia Gentileschi, Claude Monet, Michel-Ange, Rosa Bonheur et Diego Rivera. Chaque exemple soigneusement choisi place l'atelier dans un contexte culturel et politique, dans le but de corriger le déséquilibre historique qui a déformé l'image en laissant de côté les nombreux artisans qui ont collaboré avec les artistes. James Hall, qui fait autorité en la matière, étend également la discussion au musée et à la maison de l'artiste, ainsi qu'au développement des ateliers portables, avec des sections sur la peinture en plein air et le dessin en Orient.
Visuellement attrayante, avec des images d'ateliers d'artistes du monde entier, cette histoire passionnante et révélatrice identifie les principaux ateliers, individus, tendances et tournants de l'histoire de l'espace créatif.
© Book1 Group - tous droits réservés.
Le contenu de ce site ne peut être copié ou utilisé, en tout ou en partie, sans l'autorisation écrite du propriétaire.
Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)