Avis des lecteurs
Résumé:Le livre a reçu des critiques extrêmement positives de la part de divers lecteurs, soulignant son efficacité dans l'enseignement de la perspective dans l'art. Il est loué pour ses explications claires, ses nombreuses illustrations et la façon dont il améliore la compréhension artistique des artistes débutants et intermédiaires. Toutefois, certains lecteurs ont noté qu'il manquait de profondeur dans certains sujets avancés et qu'il comportait quelques inexactitudes dans les explications relatives à la perspective atmosphérique.
Avantages:⬤ Complet et facile à comprendre
⬤ bien illustré avec des exemples clairs
⬤ bénéfique pour les artistes débutants et intermédiaires
⬤ aide à améliorer les compétences artistiques en perspective
⬤ inclut diverses techniques au-delà de la perspective traditionnelle
⬤ bien organisé et informatif.
⬤ Manque de profondeur dans les sujets relatifs à la perspective avancée
⬤ quelques inexactitudes dans les explications, en particulier en ce qui concerne la perspective atmosphérique
⬤ peut ne pas satisfaire les artistes très avancés
⬤ pourrait bénéficier de plus d'exemples impliquant d'autres éléments tels que des véhicules ou des personnes.
(basé sur 184 avis de lecteurs)
Titre original :
The Art of Perspective: The Ultimate Guide for Artists in Every Medium
Contenu du livre :
Tout ce que vous devez savoir pour mettre vos dessins et peintures en perspective
Si le concept de perspective vous fait penser à des angles déroutants, à des gadgets de mesure fantaisistes et à des théories compliquées, préparez-vous à une surprise très agréable. Dans ce guide complet, Phil Metzger démystifie la perspective, la présentant simplement comme une question d'imitation de la façon dont nous voyons - comme la façon dont une montagne lointaine apparaît bleue, ou une route semble se rétrécir au loin.
L'art de la perspective offre des techniques simples mais puissantes pour obtenir une illusion convaincante de profondeur et de distance, qu'il s'agisse de quelques centimètres dans une nature morte ou de kilomètres dans un paysage.
- Commencez simplement, avec la perspective atmosphérique et les techniques intuitives, et progressez graduellement vers la perspective linéaire et des défis plus complexes tels que les escaliers, les courbes et les reflets.
- Les démonstrations et les exercices, étape par étape, vous permettront d'expérimenter vous-même chaque concept essentiel, ce qui rendra les leçons plus claires et plus mémorables.
- Apprenez des théories qui s'appliquent à tous les médiums, avec des conseils spécifiques pour obtenir des effets à l'acrylique, à l'huile, à l'aquarelle et au crayon.
- Découvrez des astuces et des raccourcis professionnels qui rendent la perspective plus facile que jamais.
Oubliez tout ce que vous pensez savoir (ou ne pas savoir) sur la perspective. Ce livre permet de comprendre facilement comment transformer une surface plane de peinture ou de dessin en une scène vivante, respirante et dimensionnelle qui attire les spectateurs. Quel que soit le point de vue, il s'agit du guide ultime de la perspective pour les artistes de tous les médiums et de tous les niveaux de compétence.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781581808551 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2007 |
| Nombre de pages : | 208 |
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