Note :
Le livre est décrit comme un texte informatif bavard sur Andy Goldsworthy et les artistes notables de sa carrière, plutôt qu'un livre d'images, ce qui a déçu certains lecteurs. Le manque d'images en couleur et la mauvaise qualité des illustrations en noir et blanc ont été des points d'insatisfaction courants. Beaucoup ont trouvé le prix injustifié compte tenu de la qualité du contenu et de la présentation du livre.
Avantages:Le livre présente l'histoire personnelle et les anecdotes liées à Andy Goldsworthy et à ses associés.
Inconvénients:⬤ Manque de photographies en couleur
⬤ ne contient que des illustrations en noir et blanc de mauvaise qualité
⬤ réalisé avec du papier et une impression bon marché
⬤ n'offre pas un bon rapport qualité-prix
⬤ le titre peut induire les lecteurs en erreur quant à l'orientation du contenu.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
The Art of Andy Goldsworthy: Complete Works
L'ART D'ANDY GOLDSWORTHY.
Il s'agit de l'étude la plus complète et la plus détaillée sur l'artiste britannique Andy Goldsworthy, et de la seule exploration complète de Goldsworthy et de son art disponible sur le marché.
Entièrement illustré, avec un texte révisé. Bibliographie et notes.
EXTRAIT DU CHAPITRE SUR LES ŒUVRES EN FEUILLES DE GOLDSWORTHY.
Les sculptures de feuilles sont les plus colorées des sculptures d'Andy Goldsworthy. Les sculptures de feuilles montrent la beauté des couleurs de la nature : Goldsworthy montre au spectateur ces couleurs subtiles en contrastant une feuille avec une autre. Maple patch regroupe le rouge, l'orange et le jaune des feuilles d'érable japonais ; Poppy leaves oppose les feuilles de coquelicot rouges au vert moyen d'un buisson de sureau ; une sculpture Stone Wood de 1992 se compose de feuilles de coquelicot enroulées autour d'une branche de noisetier, le rouge contrastant vivement avec les feuilles vertes humides ; Dock Leaves entrelace des feuilles rouges dans des tiges d'herbe vertes. Deux feuilles de sycomore de 1980 et 1981 sont très simples : une feuille noire de bouse de vache est placée contre des feuilles d'automne pâles ; une autre feuille, blanchie, est posée sur un lit de feuilles foncées. Il épingle ensemble deux couleurs de feuilles de sycomore (le sycomore est l'un des matériaux préférés de Goldsworthy) dans les sections de feuilles de sycomore (1988), et suspend la ligne de feuilles à un arbre. Prise avec le soleil derrière elles, la photographie des feuilles les fait briller de vert et d'or, les deux couleurs classiques de la poésie et de l'alchimie. Les couleurs automnales évoquent bien sûr la nostalgie, la décadence, la sensualité, le romantisme, le temps qui passe, le déclin de l'année, et ainsi de suite, toutes ces choses dont John Keats a parlé dans son "Ode : To Autumn", et dans l'œuvre d'un milliard d'autres poètes.
L'objectif de Goldsworthy dans les pièces de feuilles, cependant, attire l'attention sur la fragilité et la délicatesse des feuilles, ainsi que sur leur force et leur fonction. Après tout, une feuille est une usine biologique complexe, comme le disent les spécialistes des sciences naturelles. Il y a tout un monde dans une seule feuille", a remarqué Goldsworthy. Les œuvres de Goldsworthy sur les feuilles n'ont pas d'objectif scientifique. Elles célèbrent plutôt la présence des feuilles, le fait d'être dans le monde des feuilles, pour ainsi dire.
BIOGRAPHIE DE L'AUTEUR.
William Malpas a écrit des livres sur Richard Long et le land art, ainsi que trois livres sur Andy Goldsworthy, dont Andy Goldsworthy In America, à paraître prochainement. Les livres de Malpas sur Richard Long et Andy Goldsworthy sont les seules études complètes disponibles sur ces artistes.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)