Komar & Melamid: A Lesson in History
Les artistes russes et américains Vitaly Komar et Alexander Melamid ont construit leur réputation en défiant les spectateurs avec des œuvres controversées, pleines d'esprit et d'ironie.
Parmi les figures les plus fascinantes de l'histoire de l'art conceptuel, les artistes russo-américains Vitaly Komar et Alexander Melamid ont bâti leur réputation en défiant les spectateurs avec des œuvres controversées, pleines d'esprit et d'ironie. Komar & Melamid : Une leçon d'histoire offre une vue d'ensemble de ce duo pionnier, qui a travaillé ensemble de la fin des années 1960 jusqu'en 2004.
En réponse à la surproduction d'idéologie qui rendait les slogans et symboles communistes absurdes, Komar et Melamind ont fondé le mouvement Sots Art au début des années 1970 en Union soviétique. Incorporant des éléments du pop art et du dadaïsme, le Sots Art visait à dénoncer les absurdités de l'art officiel, qui se limitait au réalisme socialiste. Harcelés par l'État et empêchés de se rendre à leur première exposition internationale, Komar et Melamid ont réagi en créant un "Trans-État" doté de passeports et d'une constitution, avant d'émigrer en Israël, puis aux États-Unis, où les folies de la culture axée sur le marché ont offert de nouveaux sujets à leur critique provocatrice. Andy Warhol a fait don de son âme aux artistes, qu'ils ont vendue pour trente roubles lors de la performance We Buy and Sell Souls, en 1979. Les peintures les plus recherchées ont utilisé des études de marché pour créer des images conçues pour plaire à des publics de masse dans différents pays, une réponse désinvolte à l'art populiste soviétique.
Komar & Melamid : A Lesson in History accompagne la première rétrospective muséale aux États-Unis après la séparation du couple pour montrer le travail commun des artistes. Organisée au Zimmerli Art Museum de l'université Rutgers en 2023, l'exposition explore l'évolution artistique de Komar et Melamid, en mettant en lumière leurs préoccupations sociales et politiques. Avec des illustrations en couleur et des études récentes sur le duo, le catalogue souligne la pertinence durable du travail des artistes, qui met en lumière des sujets tels que la nature des libertés personnelles dans un État totalitaire, les échanges culturels pendant la guerre froide et l'expression des différences politiques par le biais de l'art.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)