Avis des lecteurs
Résumé:Le livre sur Hughie Lee-Smith est très apprécié pour sa biographie perspicace, ses reproductions étonnantes de l'œuvre de l'artiste et l'exploration de thèmes tels que la solitude et l'espoir dans les paysages urbains. Les critiques apprécient sa rigueur et l'importance de l'art de Lee-Smith, dont ils soulignent les qualités surréalistes et la profondeur émotionnelle.
Avantages:De belles reproductions d'œuvres d'art de haute qualité, une biographie approfondie et perspicace, des thèmes importants tels que la solitude et l'espoir, une perspective intéressante sur un artiste sous-estimé, un texte bien écrit.
Inconvénients:Ce livre est la seule publication consacrée à Hughie Lee-Smith, ce qui peut en décevoir certains, et le contexte peut être limité pour ceux qui ne connaissent pas le parcours de l'artiste.
(basé sur 10 avis de lecteurs)
Contenu du livre :
À la fois surréalistes et néoclassiques, les compositions magistrales de Lee-Smith reflètent l'aliénation sociale de l'Amérique du milieu du XXe siècle.
Hughie Lee-Smith est né au milieu de la Grande Dépression et a passé sa jeunesse entre Cleveland et Détroit. Le Midwest a laissé une impression indélébile sur l'artiste, dont les peintures réalistes sociales font référence à ses vastes ciels gris et à son architecture industrielle. L'imagerie du carnaval revient tout au long de l'œuvre de Lee-Smith à travers les motifs des rubans, des pendentifs et des ballons, évoquant souvent le contraste entre la théâtralité ludique du carnaval et son imitation troublante de la réalité. Ses tableaux existentiels ont pour décor des architectures urbaines abandonnées et en ruine, et même lorsque ses personnages apparaissent ensemble, ils semblent toujours solitaires. Au cours de sa longue carrière, Lee-Smith a développé un vocabulaire figuratif distinct, influencé à la fois par le néoclassicisme et le surréalisme - l'aboutissement d'un effort de toute une vie pour voir au-delà du réel.
Ce volume, publié à l'occasion d'une exposition organisée en 2022 à Karma, New York, passe en revue la pratique de l'artiste de 1938 à 1999, retraçant son évolution depuis les représentations du Midwest jusqu'à ses années sur la côte Est dans les décennies qui ont suivi la Seconde Guerre mondiale. L'exposition comprend des textes de Hilton Als, Lauren Haynes, Steve Lock et Leslie King-Hammond, ainsi qu'une conversation entre Reggie Burrows Hodges, LeRonn P. Brooks et Kellie Jones.
Hughie Lee-Smith (1915-99) est né à Eustis, en Floride. Au début de sa carrière, il participe à plusieurs projets de la WPA, dont la Karamu House à Cleveland (le plus ancien théâtre afro-américain du pays) et le Southside Community Art Center à Chicago, où il croise Charles White, Gordon Parks et Margaret Taylor-Burroughs, entre autres. L'enseignement l'emmène ensuite sur la côte Est, où il est artiste en résidence à l'université Howard de Washington, puis instructeur à l'Art Students League de New York. Il est décédé à Albuquerque, au Nouveau-Mexique.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781949172911 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Relié |
| Année de publication : | 2023 |
| Nombre de pages : | 392 |
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