Note :
Les critiques font collectivement l'éloge du livre de photographie de Herb Ritts pour ses images époustouflantes, ses tirages de haute qualité et sa capacité à évoquer la nostalgie et l'inspiration. Si de nombreux lecteurs considèrent ce livre comme un incontournable pour les fans de Ritts et les passionnés de photographie, certains mentionnent le souhait d'avoir plus de contenu, en particulier plus d'images illustrant son vaste travail.
Avantages:Magnifique photographie, impression de haute qualité, valeur nostalgique, excellent pour les fans de Herb Ritts, excellente présentation pour une table basse, travail bien catalogué, fort impact émotionnel, digne d'être offert en cadeau.
Inconvénients:Certains critiques estiment que le livre pourrait inclure davantage d'œuvres de Ritts ; il ne s'agit pas d'une collection exhaustive, et quelques-uns ont mentionné un manque de diversité dans les sujets présentés.
(basé sur 50 avis de lecteurs)
Herb Ritts: L.A. Style
Herb Ritts : L.
A. Style retrace la vie et la carrière de ce photographe emblématique à travers une sélection captivante de photographies renommées et inédites et deux essais perspicaces.
Herb Ritts (1952-2002) était un photographe basé à Los Angeles qui s'est forgé une réputation internationale grâce à ses images de mannequins de mode, de nus et de portraits de célébrités. Au cours des années 1980 et 1990, Ritts a été sollicité par de grands créateurs de mode tels qu'Armani, Gianfranco Ferr, Donna Karan, Calvin Klein, Valentino et Versace, ainsi que par des rédacteurs de magazines tels que GQ, Interview, Rolling Stone et Vanity Fair, entre autres, pour donner du glamour à leurs produits et à leurs mises en page. Largement autodidacte, Ritts a développé son propre style, qui utilise souvent la lumière et les paysages californiens et contribue à distinguer son travail de celui de ses pairs new-yorkais.
De la fin des années 1970 jusqu'à sa mort prématurée du sida en 2002, la capacité de Ritts à créer des photographies qui réussissent à combler le fossé entre l'art et le commerce ne témoigne pas seulement de la puissance de son imagination et de ses compétences techniques, mais marque également l'union synergique entre l'art, la culture populaire et le monde des affaires qui a suivi le mouvement du Pop Art des années 1960 et 1970. Une exposition du même nom sera présentée au Getty Center du 3 avril au 12 août 2012, au Cincinnati Art Museum du 6 octobre au 30 décembre 2012 et au John and Mable Ringling Museum of Art à Sarasota, en Floride, du 23 février au 19 mai 2013.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)