Note :
Ce livre a été largement salué pour son contenu inspirant, ses magnifiques illustrations et ses idées pratiques pour les artistes textiles et mixtes. Si de nombreux lecteurs le considèrent comme une excellente ressource regorgeant de techniques innovantes et d'œuvres d'art visuellement attrayantes, certains ont exprimé leur déception quant à certaines techniques de base et au manque de praticité d'autres.
Avantages:Le livre est visuellement époustouflant et riche en inspiration, présentant des techniques et des idées uniques qui stimulent la créativité. Il convient aussi bien aux artistes amateurs qu'aux professionnels, grâce à de magnifiques photos en couleur et à une grande variété d'idées de projets. De nombreux utilisateurs apprécient sa qualité et la profondeur des informations qu'il fournit, ce qui en fait un complément précieux à la bibliothèque d'un artiste.
Inconvénients:Certains lecteurs estiment que de nombreuses techniques incluses sont trop basiques pour des artistes de niveau intermédiaire ou avancé, tandis que d'autres critiquent la complexité et le manque de praticité de certaines méthodes qui pourraient ne pas convenir à ceux qui disposent d'un espace ou de ressources limités. Il y a également eu des problèmes avec l'emballage lors de l'expédition, ce qui a suscité des inquiétudes quant à l'état du livre à l'arrivée.
(basé sur 46 avis de lecteurs)
Fragmentation and Repair: For Mixed-Media and Textile Artists
Découvrez les riches possibilités créatives de la fragmentation et de la réparation dans l'art textile.
La fragmentation et la réparation sont deux des mots les plus à la mode dans l'art textile et mixte. Dans ce livre fascinant, l'artiste renommée Shelley Rhodes explore ces deux concepts, avec une foule d'idées nouvelles et de conseils pratiques.
S'inspirant de sa propre pratique, Shelley explique comment elle reconstruit et réassemble du tissu, du papier et d'autres matériaux pour créer de nouvelles pièces, en y incorporant souvent des objets trouvés et des articles qu'elle a collectés au fil des ans pour leur donner de la profondeur et une résonance émotionnelle. De la perforation à la dévoration, en passant par le rapiéçage et le reprisage, les techniques utilisées sont les suivantes :
⬤ Fragmentation des matériaux, du texte et de l'image.
⬤ Réparation en utilisant le reprisage et le rapiéçage ainsi que des épingles, du ruban adhésif, de la colle et du plâtre.
⬤ Les concepts japonais de wabi-sabi (trouver la beauté dans l'imperfection) et mottainai (utiliser jusqu'à la dernière miette).
⬤ L'utilisation de matériaux récupérés et recyclés, et la réutilisation d'objets ménagers.
⬤ Méthodes d'altération et de manipulation des surfaces, y compris l'altération, l'abrasion, le brûlage, le perçage, la coloration et l'enfouissement.
⬤ Collage, travail en série et collecte de fragments.
Magnifiquement illustré par les propres pièces de Shelley et celles d'autres artistes de renom, ce livre fascinant est le compagnon idéal de tout artiste textile désireux d'intégrer les notions de fragilité, de fragmentation et de réparation dans son propre travail.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)