Avis des lecteurs
Résumé:Le livre a reçu des critiques mitigées, certains lecteurs faisant l'éloge de ses idées inspirantes et de ses conseils complets pour les artistes de théâtre musical en herbe, tandis que d'autres critiquent son manque d'exercices pratiques et d'approfondissement de la formation.
Avantages:⬤ Offre des histoires personnelles et des points de vue de professionnels qui ont réussi
⬤ couverture complète des compétences nécessaires pour réussir dans les arts
⬤ précieux pour les artistes et les enseignants
⬤ conseils inspirants d'une variété d'individus talentueux.
⬤ Manque d'exercices pratiques et de formation réelle
⬤ les conseils ne sont pas novateurs
⬤ peut ne pas être utile pour ceux qui cherchent à apprendre le métier de comédien de façon détaillée.
(basé sur 4 avis de lecteurs)
Titre original :
Musical Theatre Training: The Broadway Theatre Project Handbook
Contenu du livre :
Un guide essentiel pour tout aspirant comédien de Broadway.
"Le Broadway Theatre Project est le programme de formation intensive le plus réputé pour les professionnels actuels et futurs de la communauté de Broadway qui cherchent un emploi en tant qu'acteurs, danseurs et chanteurs. S'appuyant sur plusieurs vétérans extraordinaires et accomplis de Broadway, ce livre est une collection de leçons données par ceux qui ont ouvert la voie. Il comprend également des témoignages de ceux qui ont rejoint le monde professionnel au cours de la dernière décennie" - Justin Mabardi, régisseur, LeR ve, Carmen et Nights on Broadway.
"En tant qu'artiste, vous vous efforcez d'atteindre la grandeur de Broadway ; Musical Theatre Training offre une formation, des idées et des connaissances provenant de légendes, d'instructeurs et d'étudiants de Broadway d'hier et d'aujourd'hui qui ont défini le théâtre tel que nous le connaissons aujourd'hui et qui continueront à le faire dans les décennies à venir" - Gregory Vander Ploeg, régisseur général des productions en tournée de Rent, The Producers, Annie et Hairspray.
Musical Theatre Training est le produit de près de deux décennies de travail intensif et de perfectionnement minutieux par ce que Playbill appelle "le programme d'enseignement des arts du théâtre musical le plus prestigieux au monde".
Rédigé par Debra McWaters, cofondatrice du projet et chorégraphe de renom, il explique les méthodes utilisées par le Broadway Theatre Project pour former ceux qui se destinent à une carrière dans la comédie musicale. Il inclut les leçons et les conseils de la cofondatrice Ann Reinking et d'anciens instructeurs tels que Ben Vereen, Joel Grey, Jeff Goldblum, Julie Andrews, Terrence Mann, Tommy Tune et le regretté Gregory Hines, entre autres.
Mme McWaters aborde les techniques et les approches de la danse, de la voix, du jeu d'acteur et du processus créatif. Contrairement à d'autres ouvrages, elle met également l'accent sur les techniques d'audition, la gestion du stress, la collaboration, la façon de créer et de jouer, la gestion des finances sur la route et les nombreuses autres compétences nécessaires pour devenir un artiste bien informé et bien équilibré.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780813033570 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2009 |
| Nombre de pages : | 208 |
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