Silent Film
Silent Film propose quelques-uns des meilleurs essais récents sur le cinéma muet, des essais qui dépassent les frontières disciplinaires et innovent de diverses manières. Certains se concentrent sur la "matérialité" du cinéma des premiers temps : les procédés de couleur utilisés pour le tirage des pellicules de nitrate, les styles chorégraphiques du jeu d'acteur et le large éventail d'accompagnements sonores.
D'autres se concentrent sur les questions de périodicité et de nationalité : sur le passage d'un "cinéma d'attractions" à un "cinéma narratif classique", sur la relation entre les changements dans la production et ceux dans l'exploitation, et sur la spécificité historique des cinémas nationaux. D'autres encore se concentrent sur les relations intertextuelles du cinéma des premiers temps avec diverses formes de culture de masse (des articles de magazines ou mélodrames à sensation aux États-Unis à l'engouement pour le tango en Russie), et sur la réception dans le cinéma muet (des publics noirs de Chicago aux magazines féminins des années 1920).
Ensemble, les auteurs de ce volume suggèrent des parallèles provocants entre le cinéma muet du début du siècle dernier et le cinéma "postmoderne" de la fin du nôtre. Ce livre est une contribution importante à l'étude du cinéma muet et un ajout clé à cette nouvelle série.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)