Entre 1980 et 1997, Fernando Carpaneda a construit d'innombrables assemblages à partir d'objets provenant de ses amis, de ses amants et des membres de sa famille. Des objets tels que des mégots de cigarettes, des boîtes de conserve vides, des sous-vêtements, des boîtes de dentifrice, des vêtements et du bois.
À partir de matériaux divers, l'artiste a également sculpté des personnages masculins nus en utilisant de l'argile à base d'eau. La plupart des personnages représentés dans les assemblages sont des portraits d'amis, de collègues, de travailleurs du sexe, de stars du porno, de punks et de gens ordinaires. L'art de l'assemblage repose sur le principe que tout matériau peut être incorporé dans une œuvre d'art, créant ainsi un nouvel ensemble sans perdre son sens initial.
Il s'agit d'une combinaison d'éléments dans un ensemble plus vaste, où il est toujours possible d'identifier que chaque pièce est compatible et considérée comme de l'art. En utilisant divers matériaux tels que des papiers, des tissus ou du bois "collés" sur une toile, l'artiste parvient à surmonter les limites de la surface, brisant ainsi la limite de la peinture et créant une jonction entre la peinture et la sculpture.
Son engagement vorace pour la cause de la diversité et de la culture punk l'a amené à exposer à Art Basel à Miami, à la Tom of Finland Foundation en Californie, au Stax Museum of American Soul Music à Memphis et au Leslie Lohman Museum of Art à New York, pour n'en citer que quelques-uns. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections d'art, galeries et musées, ainsi que dans des publications telles que The Best of Punk Globe Magazine, aux côtés de Debbie Harry, Jamie Oliver (UK SUBS), Sid Vicious, Earl Slick, John Lydon, The Adicts, Glen Matlock, Joe Dallesandro, Andy Warhol, Pauley Perrete et dans Treasures Of Gay Art, un livre publié par le Leslie Lohman Museum of Art, qui présente Andy Warhol, Robert Mapplethorpe, Keith Haring, Jean Cocteau et bien d'autres encore.
Le 18 juin 2012, certaines de ses œuvres ont été sélectionnées et exposées à Times Square à New York, lors de l'ouverture de l'exposition Art Takes Times Square. Les œuvres ont été exposées sur des panneaux LED de 10m couvrant 23 étages (écrans Nasdaq, Thomson et Reuters, Clear Channel S.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)