Avis des lecteurs
Résumé:Le livre « Working Space » de Frank Stella est largement salué pour ses images de haute qualité et ses réflexions sur l'évolution de la peinture et de l'histoire de l'art. De nombreux lecteurs le trouvent inspirant, utile à la fois pour les artistes et les étudiants en art, et apprécient la perspective unique de Stella sur l'art abstrait et son contexte historique. Cependant, certains critiques notent que le texte est parfois alambiqué et l'un d'entre eux a eu un problème pour recevoir une copie marquée.
Avantages:⬤ Des images de haute qualité
⬤ Des idées inspirantes sur la peinture et l'histoire de l'art
⬤ Des comparaisons intéressantes et des liens entre les différents mouvements artistiques
⬤ Un ouvrage précieux pour les artistes et les étudiants en art
⬤ Des perspectives sur l'art contemporain et la peinture abstraite.
⬤ Un auteur a reçu une copie marquée
⬤ Certains lecteurs peuvent trouver certaines sections moins engageantes ou inutilement complexes.
(basé sur 14 avis de lecteurs)
Titre original :
Working Space
Contenu du livre :
Working Space offre une rare opportunité de voir la peinture de l'intérieur, à travers les yeux de l'un des plus grands peintres abstraits du monde. Frank Stella décrit sa perception du travail d'autres artistes, ainsi que du sien, dans ce volume joliment illustré.
Stella utilise la crise de l'art figuratif dans l'Italie du XVIe siècle pour éclairer la crise de l'abstraction à notre époque. Les artistes qui ont suivi Léonard, Michel-Ange, Raphaël et Titien ont cherché de nouvelles directions pour faire avancer leur travail dans l'ombre de ces grands peintres. Le Caravage leur a montré la voie. Stella estime qu'aujourd'hui, les successeurs de Picasso, Kandinsky et Pollock doivent rechercher un espace pictural aussi puissant que celui que le Caravage a développé au début du XVIIe siècle. Stella considère le Caravage comme le pivot sur lequel tourne la peinture, son illusionnisme consommé suscitant l'avancée d'un espace plus souple, plus "réel", qui permet à la peinture de bouger et de respirer, de suggérer l'extension et le mouvement sans restriction. Après le Caravage, la vision élargie de la plénitude et du volume actif de Rubens a donné à la peinture un élan qui l'a propulsée au dix-neuvième siècle, où elle s'est arrêtée dans le génie de G ricault et de Manet, eux-mêmes précurseurs de la peinture moderne.
Malheureusement, l'art abstrait contemporain et la peinture figurative ont été piégés par l'ambiguïté de l'espace pictural et par l'accent mis à tort sur la matérialité (le pigment pour le pigment). Les qualités picturales ont cédé la place à des techniques d'illustration. L'art abstrait est devenu verbal, défensif et critique, prisonnier d'une théologie déguisée en théorie. Stella affirme que la peinture doit comprendre son passé, utiliser le réalisme lucide de l'Italie du XVIIe siècle et absorber une physicalité méditerranéenne pour renforcer la spiritualité maigre de l'abstraction nordique inaugurée par Mondrian et Malevich. Working Space suscitera des discussions et des débats, notamment parce que Stella propose des évaluations non traditionnelles des œuvres de géants tels que Raphaël, Titien, Michel-Ange, Picasso et Pollock, ainsi que de figures moins connues comme Annibale Carracci, Paulus Potter et Morris Louis. La capacité de discernement de l'artiste et la profusion de ses idées et opinions éblouiront et interpelleront les professionnels, les amateurs et les étudiants en art.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780674959613 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 1986 |
| Nombre de pages : | 192 |
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