Note :
Le livre « Framed Ink » de Marcos Mateu-Mestre est très apprécié pour son contenu informatif sur la narration visuelle, la composition et l'utilisation de l'éclairage dans l'art. Les lecteurs apprécient son approche minimaliste, qui se concentre sur la transmission d'émotions et la narration par le biais d'illustrations. Bien qu'il ait initialement suscité des inquiétudes quant à sa valeur en raison de l'accent mis sur les œuvres d'art plutôt que sur le texte, nombreux sont ceux qui estiment qu'il s'agit d'un guide transformateur pour les artistes de tous niveaux, y compris les professionnels et les étudiants. Il est réputé pour la densité de son contenu, en dépit de sa présentation accessible.
Avantages:⬤ Des idées riches et pratiques sur la narration visuelle et la composition.
⬤ Des illustrations de haute qualité qui transmettent efficacement les principes de la narration.
⬤ Applicable à divers domaines, dont la bande dessinée, le cinéma et l'animation.
⬤ Offre à la fois des connaissances de base et des techniques avancées pour les artistes.
⬤ Inspire les lecteurs et renforce leur appréciation des arts visuels.
⬤ L'impression initiale que le livre ne contient pas beaucoup de texte peut inquiéter certains lecteurs.
⬤ Certains peuvent trouver qu'il couvre principalement les concepts de base, bien que beaucoup notent également qu'il introduit des idées avancées.
⬤ L'objectif ne répondra peut-être pas aux attentes des lecteurs qui recherchent uniquement des techniques de dessin ou d'encrage.
(basé sur 448 avis de lecteurs)
Framed Ink: Drawing and Composition for Visual Storytellers
Le guide ultime de la narration visuelle ! Comment faire en sorte que le public " ressente " l'histoire tout en la " lisant ". Fort de son expérience dans l'industrie de la bande dessinée, dans les studios de cinéma et dans l'enseignement, Marcos présente au lecteur un système étape par étape qui lui permettra de créer les story-boards et les graphiques les plus réussis pour une communication visuelle optimale.
Après une brève discussion sur l'art narratif, Marcos nous introduit au dessin et à la composition d'une image unique, à la composition de plans réguliers et au dessin pour composer la continuité entre tous les plans. Ces leçons sont ensuite appliquées à trois scénarios différents : un accident de train, une histoire de cow-boy et des motards s'approchant d'une maison mystérieuse.
Outre la mise en place des plans, il explique et illustre également le développement visuel des personnages, les positions et les expressions émotionnelles, ainsi que le développement du cadre environnemental afin de développer pleinement la narration visuelle.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)