Note :
Ce livre est une collection bien organisée de scènes contemporaines qui s'adresse à la fois aux étudiants et aux enseignants en art dramatique. Bien que de nombreux critiques fassent l'éloge de la fraîcheur de la sélection et de la répartition détaillée des scènes, certains expriment des inquiétudes quant à la répétitivité du contenu, à la brièveté des scènes et à certains termes utilisés dans le dialogue.
Avantages:Scènes réalistes, bonne organisation (par exemple, catégorisation par paires homme/femme), décomposition utile des scènes par âge et par style, sélection actuelle de pièces que l'on ne trouve pas dans d'autres collections, convenant à la fois aux cours d'art dramatique et aux concours.
Inconvénients:La nature répétitive des scènes, la brièveté de nombreuses pièces (ce qui n'est pas idéal pour les concours), un langage parfois fort, des pages qui sautent dans la version Kindle, et l'absence de textes complets des pièces, ce qui complique la compréhension approfondie pour les acteurs.
(basé sur 17 avis de lecteurs)
Duo!: The Best Scenes for Two for the 21st Century
Mettant en lumière le meilleur de Broadway, Off-Broadway, régional et des écritures expérimentales depuis 2000, Duo ! : The Best Scenes for Two for the 21st Century (Les meilleures scènes à deux pour le XXIe siècle) propose des pièces de bravoure pour la représentation, les cours d'art dramatique et l'étude.
Tiré du travail de plus de 100 dramaturges - des vétérans comme des talents en devenir - et englobant les questions fondamentales de notre époque - de la race au sexe, de la classe à la politique - ce recueil qui fait suite à l'édition populaire des années 1990 est tour à tour comique ou sérieux - et parfois les deux à la fois - mais toujours intensément humain. Les personnages de Duo ! sont des personnages obscurs ou célèbres, jeunes, d'âge moyen ou plus âgés.
Tracy Letts affronte les conséquences d'une trahison par une nuit trop chaude pour dormir dans August : Osage County ; Karen Finley expose la politique sexuelle en dehors du bureau ovale dans George & Martha ; Tom Stoppard étudie les difficultés à comprendre les Grecs ainsi que la jeune génération dans Rock 'n' Roll ; Lynn Nottage décrit la gentilité, la peur d'être seul et le passage du temps dans Intimate Apparel ; Richard Greenberg pèse le coût d'être pieux ou de devenir simplement humain dans Take Me Out, qui a pour thème le baseball ; et Tina Howe plie le temps, montrant le pouvoir universel de la reconnaissance dramatique à travers les âges, dans Water Music.
© Book1 Group - tous droits réservés.
Le contenu de ce site ne peut être copié ou utilisé, en tout ou en partie, sans l'autorisation écrite du propriétaire.
Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)