Note :
Il n'y a actuellement aucun avis de lecteur. La note est basée sur 6 votes.
Drawn to Sound: Animation Film Music and Sonicity
Les films d'animation sont produits dans le monde entier et attirent un public important et des critiques élogieuses. Ils ne sont plus marginalisés dans des genres tels que les films pour enfants ou les films de propagande, mais font de plus en plus l'objet d'études universitaires.
Parallèlement, l'attention s'est portée sur la musique et le son, qui contribuent à la fois à l'impact émotionnel, à la force narrative et à l'attrait commercial de ces films. Cet ouvrage novateur fait le lien entre ces deux domaines et replace le son et la musique des films d'animation dans le contexte des industries de l'écran et de la musique. Des experts en animation tels que Paul Wells et Daniel Goldmark et des spécialistes de la musique de film tels que Philip Hayward, Ian Inglis et Janet Halfyard offrent des perspectives internationales sur l'histoire et l'esthétique de la musique et du son dans les films d'animation.
Drawn to Sound se concentre sur les longs métrages à large diffusion sortis depuis la Seconde Guerre mondiale, produits aux États-Unis, au Royaume-Uni, au Japon et en France - de Animal Farm (1954) à Happy Feet (2006), Yellow Submarine (1968) à Curse of the Were-Rabbit (2005), Spirited Away (2001) et Les Triplettes de Belleville (2003). Il met en lumière les principaux studios, dont Disney, DreamWorks, Aardman Animation et Studio Ghibli, et les compositeurs, qu'il s'agisse de ceux qui collaborent personnellement avec le réalisateur ou de ceux dont la musique est utilisée pour créer des atmosphères d'époque ou d'ambiance.
© Book1 Group - tous droits réservés.
Le contenu de ce site ne peut être copié ou utilisé, en tout ou en partie, sans l'autorisation écrite du propriétaire.
Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)