Debt and Redemption in the Blues: The Call for Justice
Ce volume explore les concepts de liberté et de servitude dans le blues et soutient que ce genre musical appelle explicitement à une prise de conscience tout en exprimant la foi en une justice séculaire à venir.
Plaçant la musique blues dans le contexte historique du Sud après la Reconstruction, de l'Amérique de Jim Crow et de l'ère des droits civiques, Julia Simon trouve un symbolisme profond dans les représentations lyriques de la trahison romantique et sexuelle. Le blues dénonce l'enchevêtrement de tromperies et de pièges qui entravent les mouvements physiques, socio-économiques et politiques des Afro-Américains. Passant en revue la musique blues des années 1920 au début du XXIe siècle, l'analyse de Simon se concentre sur les relations économiques, telles que le métayage, la vente de maisons sous contrat, le péonage pour dettes, le cautionnement criminel et le bail des condamnés. Elle montre comment la musique reflète cette histoire économique d'exploitation et comment elle est façonnée par la marchandisation dans le cadre d'un capitalisme racialisé. En évaluant les paroles, les techniques et les styles d'un large éventail de musiciens de blues, dont Bessie Smith, Blind Lemon Jefferson, Big Bill Broonzy, Muddy Waters, B.B. King, Albert Collins et Kirk Fletcher, Simon soutient avec force que l'appel à la justice raciale est au cœur du blues.
Interprétation très sophistiquée de la tradition du blues, imprégnée de musicologie, d'histoire sociale et d'herméneutique critique et culturelle, Debt and Redemption ne clarifie pas seulement le blues en tant que tradition esthétique mais, plus important encore, prouve qu'il fait avancer une théorie du développement et du changement social et économique.
© Book1 Group - tous droits réservés.
Le contenu de ce site ne peut être copié ou utilisé, en tout ou en partie, sans l'autorisation écrite du propriétaire.
Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)