Avis des lecteurs
Résumé:Dans l'ensemble, le livre est apprécié pour ses instructions claires, ses techniques utiles et ses exemples inspirants, ce qui en fait une ressource précieuse pour les artistes de différents niveaux. Cependant, certains critiques estiment qu'il s'adresse davantage aux débutants et qu'il contient des répétitions que l'on retrouve dans d'autres livres d'art.
Avantages:⬤ Il offre des méthodes claires, étape par étape, pour dessiner des portraits
⬤ comprend une grande variété d'exemples et d'aperçus des techniques de l'artiste
⬤ de nombreux critiques l'ont trouvé utile pour comprendre la tête humaine
⬤ visuellement attrayant avec des impressions de haute qualité
⬤ bon pour les débutants et les artistes expérimentés
⬤ aide à démystifier l'utilisation du charbon de bois.
⬤ De nombreuses idées ne sont pas originales et peuvent être trouvées dans d'autres livres de portraits
⬤ certaines sections semblent redondantes avec des techniques existantes
⬤ peut être trop axé sur les débutants plutôt que sur les artistes intermédiaires
⬤ certains lecteurs ont l'impression qu'il y a plus de portraits finis que de contenu instructif.
(basé sur 101 avis de lecteurs)
Titre original :
Drawing the Head for Artists: Techniques for Mastering Expressive Portraiture
Contenu du livre :
Ce guide moderne et définitif du dessin de la tête humaine et du portrait reprend les techniques et les méthodes classiques des anciens maîtres.
Écrit par le célèbre portraitiste et instructeur de studio vétéran Oliver Sin, ce volume richement informatif et magnifiquement illustré guide les lecteurs pas à pas à travers sa méthode, depuis l'établissement d'un point de vue jusqu'à l'application des principes intemporels pour créer une ressemblance précise et expressive.
Parmi les sujets abordés :
⬤ Matériels et techniques essentiels : Apprenez à connaître les fournitures nécessaires et les techniques de dessin de base, notamment les hachures, les différents styles de traits et l'estompage.
⬤ Application de l'essentiel : Explorez comment les concepts de taille de vue, de valeur, d'espace/de formes négatives et de changement de plan entrent en ligne de compte dans la structure sous-jacente d'un portrait.
⬤ Techniques de création de profondeur et de dimension : Étudiez comment les formes contrastées, les formes qui se chevauchent et les perspectives linéaires et atmosphériques sont utilisées pour renforcer la profondeur.
⬤ Créer l'illusion des trois dimensions : Examinez comment les bords - les contours ainsi que les changements de valeur - sont utilisés pour donner une forme tridimensionnelle.
Regorgeant d'images saisissantes qui documentent toutes les phases et tous les détails du processus de l'auteur, Dessiner la tête pour les artistes inspire et informe tous les artistes, de l'aspirant à l'accompli, sur la façon de représenter avec succès les subtilités physiques et l'éloquence émotionnelle du visage humain.
La série For Artists guide et instruit de manière experte les artistes de tous niveaux qui souhaitent développer leurs compétences en dessin et en peinture classiques et créer des œuvres d'art réalistes et représentatives.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781631596926 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2019 |
| Nombre de pages : | 160 |
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