Note :
Le livre « Danzón : Circum-Caribbean Dialogues in Music and Dance » de Moore et Madrid est une étude scientifique complète du danzón, une tradition de danse originaire de Cuba qui revêt une importance culturelle au Mexique et au-delà. Elle met en lumière les échanges culturels et les transformations de la danse au fur et à mesure qu'elle franchit les frontières, en utilisant une approche interdisciplinaire qui combine la musicologie, l'histoire et l'anthropologie.
Avantages:Un travail scientifique approfondi en anglais sur le danzón, qui permet de mieux comprendre les liens culturels entre Cuba, le Mexique et l'hémisphère occidental. Les auteurs utilisent une approche interdisciplinaire qui permet de mieux comprendre l'évolution et l'importance de la musique et de la danse. Bien accueilli par les experts et les praticiens.
Inconvénients:Recommandé principalement aux universitaires et aux praticiens sérieux, ce qui peut limiter son accessibilité à un public plus large. La profondeur des détails académiques peut ne pas plaire aux lecteurs occasionnels ou à ceux qui ne sont pas familiers avec la tradition de la danse.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
Danzn: Circum-Caribbean Dialogues in Music and Dance
Issu de la tradition européenne de la contredanse, le danzon est d'abord apparu comme une forme distincte de musique et de danse parmi les artistes noirs de Cuba au XIXe siècle. Au début du XXe siècle, sa popularité a explosé dans tout le golfe du Mexique et le bassin des Caraïbes.
Ce complexe de musique et de danse fondamentalement hybride reflète la fusion d'éléments européens et africains et a exercé une forte influence sur le développement des traditions de danse latine ultérieures ainsi que sur les débuts du jazz à la Nouvelle-Orléans. Danzon : Circum-Caribbean Dialogues in Music and Dance étudie l'émergence, l'influence à l'échelle de l'hémisphère et l'importance historique et contemporaine de ce phénomène musical et chorégraphique. Les co-auteurs Alejandro L.
Madrid et Robin D. Moore adoptent une approche ethnomusicologique, historique et critique des processus d'appropriation du danzon dans de nouveaux contextes, de l'évolution de ses significations au fil du temps et de ses relations avec d'autres formes musicales.
Se penchant sur sa longue histoire de popularisation controversée, de développement stylistique, de glorification, de décadence et de renaissance dans un dialogue transnational continu entre Cuba et le Mexique ainsi que la Nouvelle-Orléans, les auteurs explorent la production, la consommation et la transformation de ce complexe de performance afro-diasporique en relation avec les discours idéologiques globaux et locaux. En se concentrant sur les interactions dans toute cette région ainsi que sur des scènes locales spécifiques, Madrid et Moore soulignent l'ampleur des mouvements et des échanges culturels dans les Amériques à la fin du XIXe et au début du XXe siècle, et sont ainsi en mesure d'analyser le danzon, les scènes de danse qu'il a générées et les divers discours d'identification qui l'entourent en tant qu'éléments de processus régionaux plus larges.
Danzon est un ajout important à la littérature sur la musique, la danse et la culture expressive latino-américaines ; il s'agit d'une lecture essentielle pour les chercheurs, les étudiants et les amateurs de cette musique.
© Book1 Group - tous droits réservés.
Le contenu de ce site ne peut être copié ou utilisé, en tout ou en partie, sans l'autorisation écrite du propriétaire.
Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)