Avis des lecteurs
Résumé:Ce livre présente une anthologie de perspectives sur l'identité américaine à travers le cinéma, mais sa qualité n'est pas homogène d'un chapitre à l'autre, certains proposant des analyses perspicaces tandis que d'autres sont critiqués pour leur partialité et leur manque de couverture cinématographique complète.
Avantages:Certains chapitres, en particulier ceux consacrés à la guerre de Sécession, à la Première Guerre mondiale et à la guerre froide, offrent des perspectives bien écrites, équilibrées et intéressantes sur la manière dont le cinéma reflète l'identité américaine.
Inconvénients:L'anthologie est inégale, certains chapitres, en particulier ceux consacrés à la Seconde Guerre mondiale et au Viêt Nam, étant partisans et manquant d'équilibre. Le chapitre sur la Seconde Guerre mondiale comporte une sélection limitée de films et présente une thèse faible qui est critiquée comme étant ridicule.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
Titre original :
Martial Culture, Silver Screen: War Movies and the Construction of American Identity
Contenu du livre :
Martial Culture, Silver Screen analyse les films de guerre, l'un des genres les plus populaires du cinéma américain, pour ce qu'ils révèlent des récits et des idéologies qui façonnent l'identité nationale américaine. Publié sous la direction de Matthew Christopher Hulbert et Matthew E. Stanley, cet ouvrage explore la mesure dans laquelle l'industrie cinématographique, en particulier Hollywood, a joué un rôle prépondérant dans la construction et l'évolution de l'autodéfinition américaine.
Dans un ordre chronologique, onze essais mettent en lumière les versions cinématographiques de conflits militaires et culturels qui s'étendent de la Révolution américaine à la guerre contre la terreur. Chacun d'entre eux se concentre sur une sélection de films concernant une guerre ou une période historique spécifique, mettant souvent l'accent sur des productions récentes qui restent peu étudiées dans la littérature critique sur le cinéma, l'histoire et la mémoire culturelle. En examinant le cinéma sous l'angle du nationalisme et de son "invention de la tradition", Martial Culture, Silver Screen étudie la manière dont les films ont le pouvoir d'encadrer les idéologies, d'assurer la cohérence sociale, de trahir les névroses et les peurs collectives, de construire des récits de victimisation ou d'héroïsme, de forger des communautés du souvenir et de cimenter les traditions et les conventions. Les films de guerre hollywoodiens présentent régulièrement des récits généraux et identifiables, tels que celui du pionnier robuste ou de la "bonne guerre", à travers lesquels les cinéastes inventent des représentations du passé, établissant des récits qui font avancer des fonctions sociales et politiques discrètes dans le présent. En conséquence, les versions cinématographiques des conflits en temps de guerre conditionnent et renforcent la compréhension populaire du caractère national américain en ce qui concerne la violence, l'individualisme, la démocratie, le militarisme, le capitalisme, la masculinité, la race, la classe et l'empire.
Abordant les films de guerre comme des appareils de forgeage d'identité et des outils de pouvoir social, Martial Culture, Silver Screen met à nu la manière dont les versions cinématographiques de la guerre ont contribué à définir pour le public ce que signifie être américain.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780807171349 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Relié |
| Année de publication : | 2020 |
| Nombre de pages : | 312 |
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