Avis des lecteurs
Résumé:Le livre « Country Soul » de Charles Hughes présente un examen perspicace de l'intersection de la musique country et de la musique soul dans le contexte des relations raciales, en particulier dans le Sud des États-Unis au cours des années 1960. Il met en lumière les contributions et les expériences des musiciens noirs et blancs, tout en critiquant les récits antérieurs sur le genre. Les critiques reflètent un mélange d'admiration pour la profondeur de la recherche et les perspectives offertes, ainsi que des critiques concernant le ton et le style de l'auteur.
Avantages:Le livre est loué pour son intelligence, sa qualité d'écriture et ses recherches approfondies. Les critiques ont trouvé qu'il ouvrait les yeux, qu'il était révélateur et qu'il apportait une contribution essentielle à la compréhension de la musique et de la race en Amérique. L'ouvrage apporte un éclairage nouveau sur la dynamique de la musique country-soul et des relations raciales, remettant en question les récits antérieurs et offrant une perspective plus nuancée.
Inconvénients:Les critiques soulignent le style académique parfois dense de l'auteur et son ton parfois arrogant ou méprisant à l'égard d'autres auteurs. Certains critiques ont estimé que le livre était trop axé sur la race au détriment d'une exploration plus approfondie de la musique elle-même. Des commentaires ont également été formulés sur l'omission de figures clés du genre country-soul, ce qui conduit à s'interroger sur les qualifications de l'auteur et sur son approche du sujet.
(basé sur 9 avis de lecteurs)
Titre original :
Country Soul: Making Music and Making Race in the American South
Contenu du livre :
Dans le son des années 1960 et 1970, rien ne symbolise mieux le fossé entre l'Amérique noire et l'Amérique blanche que les genres apparemment divisés de la country et de la soul. Pourtant, ces musiques sont nées des mêmes auteurs-compositeurs, musiciens et producteurs dans les studios d'enregistrement de Memphis et Nashville, dans le Tennessee, et de Muscle Shoals, dans l'Alabama - ce que Charles L.
Hughes appelle le "triangle country-soul". Dans des studios légendaires comme Stax et FAME, des groupes de musiciens intégrés comme Booker T. and the MGs et la Muscle Shoals Rhythm Section ont produit une musique qui a à la fois remis en question et reconfirmé les divisions raciales aux États-Unis.
Travaillant avec des artistes allant d'Aretha Franklin à Willie Nelson, ces musiciens sont devenus des contributeurs essentiels à la musique populaire de l'époque et des symboles internationalement reconnus de la politique raciale américaine dans les années turbulentes des manifestations pour les droits civiques, du Black Power et de la réaction des Blancs. Hughes propose une réinterprétation provocante de ce moment clé de la musique populaire américaine et remet en question les idées reçues sur la politique raciale des studios du Sud et la musique qui en est issue.
S'appuyant sur des interviews et des archives rarement utilisées, Hughes fait revivre le monde quotidien des musiciens de studio, des producteurs et des auteurs-compositeurs au cœur des scènes country et soul. Il montre ainsi comment le triangle country-soul a donné naissance à de nouvelles façons de penser la musique, la race, le travail et le Sud à cette époque charnière.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781469633428 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2017 |
| Nombre de pages : | 280 |
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