Note :
Le livre est généralement bien accueilli en tant que guide complet pour les musiciens cherchant à naviguer dans l'industrie musicale moderne. Les lecteurs apprécient sa pertinence, sa facilité de compréhension et ses conseils pratiques pour les artistes indépendants. Toutefois, certaines critiques ont été émises concernant sa longueur, certaines sections dépassées et la promotion d'habitudes de travail malsaines.
Avantages:⬤ Des informations complètes et actualisées sur l'industrie musicale.
⬤ Des conseils pratiques et faciles à comprendre pour les musiciens, en particulier les artistes bricoleurs.
⬤ Inspire la confiance en soi et met l'accent sur l'effort continu dans la musique.
⬤ Précieux comme guide de référence pour différentes sections.
⬤ Bon pour les musiciens à tous les stades de leur carrière, offrant des perspectives utiles.
⬤ Certaines sections sont considérées comme dépassées ou non pertinentes, comme la discussion sur le NFT.
⬤ Le livre est considéré comme trop long et surchargé de contenu inutile.
⬤ Il promeut des habitudes de travail malsaines et méprise les emplois de bureau, que certains lecteurs trouvent peu pratiques.
⬤ Certains conseils ne sont pas forcément révolutionnaires et peuvent être trouvés dans d'autres ressources.
(basé sur 44 avis de lecteurs)
How to Make It in the New Music Business: Practical Tips on Building a Loyal Following and Making a Living as a Musician
Depuis sa première publication en 2016, How to Make It in the New Music Business est devenu la ressource incontournable pour les musiciens désireux de gagner leur vie dans une industrie turbulente.
Largement adopté par des individus ambitieux et des écoles de musique à travers le monde et considéré comme « le meilleur livre pratique de son genre “ (Music Connection), cet ouvrage essentiel a inspiré des dizaines de milliers d'artistes en herbe à cesser d'attendre le ” big break » et à prendre les choses en main. Dans cette nouvelle édition très attendue, Ari Herstand révèle comment construire une carrière rentable avec les nombreux outils à notre disposition dans l'ère post-COVID et au-delà, depuis la conquête des médias sociaux et la maîtrise du paysage numérique jusqu'à l'adoption d'une connexion authentique avec les fans, en passant par l'apprentissage de la persévérance.
Cette édition décompose ces phénomènes et bien d'autres encore, ce qui en fait un ouvrage intemporel indispensable pour tous ceux qui espèrent naviguer dans le paysage de plus en plus complexe mais avantageux qu'est le secteur de la musique moderne.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)