Note :
Il n'y a actuellement aucun avis de lecteur. La note est basée sur 8 votes.
Rodgers & Hammerstein's Cinderella
L'enchantement intemporel d'un conte de fées magique renaît avec les marques d'originalité, de charme et d'élégance de Rodgers & Hammerstein. Présentée à l'origine à la télévision en 1957 avec Julie Andrews, Cendrillon de Rodgers & Hammerstein a été l'émission la plus regardée de l'histoire de ce média. Sa re-création en 1965 avec Lesley Ann Warren n'a pas moins réussi à transporter une nouvelle génération dans le royaume miraculeux des rêves devenus réalité, tout comme un second remake en 1997, avec Brandy dans le rôle de Cendrillon et Whitney Houston dans celui de la fée marraine.
En 1956, Richard Rodgers et Oscar Hammerstein II étaient incontestablement les auteurs de comédies musicales les plus populaires au monde. Julie Andrews est une nouvelle star étincelante, qui vient de triompher dans My Fair Lady. Lorsque son agent approcha Rodgers et Hammerstein et suggéra que le public de la télévision accueillerait favorablement une version musicale de "Cendrillon", la tentation fut irrésistible pour tous.
Dès le départ, tout allait bien dans ce projet. L'équipe de production de CBS est rapidement constituée. Richard Lewine, un cousin éloigné de Rodgers et un ami proche, est le producteur, Ralph Nelson le réalisateur. Howard Lindsay et sa femme, Dorothy Stickney, furent choisis pour incarner le roi et la reine ; Jon Cypher joua le prince ; Ilka Chase, Kaye Ballard et Alice Ghostley rendirent la belle-mère et les belles-sœurs moins effrayantes et plus comiques ; la belle Edie Adams joua la marraine au lieu de la vieille bique habituelle.
Rodgers et Hammerstein ont abordé l'histoire avec l'honnêteté et la simplicité qui caractérisent toutes leurs œuvres. Ils n'ont volontairement pas cherché à améliorer une histoire qu'ils jugeaient dramatiquement solide, comme beaucoup d'écrivains ont tendance à le faire, se concentrant plutôt sur la mise en scène des personnages. Rodgers a écrit dans son autobiographie Musical Stages : "En écrivant l'histoire et les chansons, Oscar et moi avons estimé qu'il était important que tout reste aussi traditionnel que possible, sans "modernisation" ni recherche d'une signification psychologique". Lorsqu'on a demandé à Hammerstein où il avait trouvé la version de l'histoire de Cendrillon sur laquelle il avait basé son adaptation, il a répondu : "Je l'ai cherchée dans l'encyclopédie".
Le mariage de la musique, des paroles et de l'histoire dans Cendrillon illustre leur philosophie artistique : tous les éléments se rejoignent pour illuminer les personnages. Comme l'explique Rodgers, "bien que certaines de ses chansons soient devenues populaires, notre partition pour Cendrillon est un autre exemple de ce qu'est réellement la musique de théâtre. Quel que soit le support, une partition est plus qu'une collection de chansons individuelles. Elle est, ou devrait être, une entité cohérente dont les paroles et la musique sont des expressions crédibles des personnages qui les chantent... Comme dans une symphonie, un concerto ou un opéra, certaines parties sont plus attrayantes que d'autres, mais c'est l'œuvre dans son ensemble qui fait l'impression générale".
Cendrillon a réussi. Lorsqu'elle a été diffusée le 31 mars 1957, elle a été regardée par plus de personnes que tout autre programme dans l'histoire de la télévision.
© Book1 Group - tous droits réservés.
Le contenu de ce site ne peut être copié ou utilisé, en tout ou en partie, sans l'autorisation écrite du propriétaire.
Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)