Note :

Le livre offre une compréhension approfondie du studio UPA et de son impact sur l'industrie de la bande dessinée, mais il déçoit ceux qui s'attendent à une publication centrée sur l'art, bien qu'il soit bien documenté.
Avantages:Bien documenté ; permet de comprendre en profondeur l'UPA et son importance dans les dessins animés américains de l'après-guerre.
Inconvénients:⬤ Pas un livre d'art
⬤ manque d'illustrations substantielles
⬤ considéré comme sec, ennuyeux et répétitif
⬤ certains pensent qu'il se lit comme une thèse d'étudiant sans passion.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
Cartoon Vision: Upa Animation and Postwar Aesthetics
Dans Cartoon Vision, Dan Bashara examine l'animation américaine en parallèle avec le boom du design moderne de l'après-guerre.
En se concentrant particulièrement sur United Productions of America (UPA), un studio dont le style graphique et abstrait a défini la période d'après-guerre, Bashara considère l'animation comme un laboratoire, explorant de nouveaux modèles de vision et d'espace aux côtés de théoriciens et de praticiens d'autres domaines. Les liens théoriques, historiques et esthétiques entre animateurs, architectes, designers, artistes et cinéastes révèlent un modernisme spécifique du milieu du siècle dernier qui réimagine rigoureusement les sens.
Cartoon Vision invoque l'héritage américain du Bauhaus de László Moholy-Nagy et György Kepes et défend le rôle central de l'animation dans un projet de design utopique visant à réformer la vision du public pour mieux appréhender un monde moderne en mutation rapide.