Note :
Ce livre est un aperçu compact de la musique d'Elliott Carter, destiné à un public général, écrit par David Schiff, qui a un lien profond avec le compositeur. Bien qu'il offre des aperçus utiles sur le langage musical et la carrière de Carter, il manque l'analyse détaillée que l'on trouve dans les ouvrages précédents de Schiff.
Avantages:⬤ Aperçu bien écrit et accessible aux non-spécialistes.
⬤ Contient des informations biographiques et des aperçus de la musique de Carter.
⬤ Reflète la formation qualifiée de l'auteur et ses liens personnels avec Carter.
⬤ Offre de nouvelles révélations sur la vie et les influences de Carter.
⬤ Manque d'analyse détaillée des morceaux individuels par rapport aux écrits précédents de Schiff.
⬤ Certains lecteurs pourraient trouver le livre moins convaincant s'ils préfèrent une plus grande profondeur musicologique.
(basé sur 3 avis de lecteurs)
Elliott Carter (1908-2012) est le principal compositeur de musique classique américain de la seconde moitié du XXe siècle. Au cours d'une carrière qui s'est étendue sur sept décennies, il a constamment produit des œuvres que la critique a saluées comme étant créativement audacieuses, intellectuellement exigeantes et émotionnellement complexes.
Prenant ses distances avec les diverses "écoles" et mouvements qui ont connu une popularité croissante et décroissante au cours de l'après-guerre, Carter a cultivé un style musical profondément personnel qu'il a développé et affiné jusqu'à la fin de sa vie. Ce livre sur le compositeur est né de l'intérêt que l'auteur David Schiff a porté toute sa vie à la musique d'Elliott Carter et des liens personnels étroits qu'il a entretenus avec le compositeur pendant plus de quarante ans. Cet aperçu critique de la vie et de l'œuvre de Carter explore des aspects de la vie du compositeur sur lesquels il était généralement réticent - et parfois trompeur - comme ses relations compliquées avec Charles Ives, Aaron Copland, Nicolas Nabokov et ses propres parents.
L'étude de Schiff sur l'ensemble de l'œuvre de Carter - des ballets de l'époque de la dépression, politiquement chargés, aux œuvres tardives, profondément personnelles et réfléchies - est basée sur une étude approfondie des esquisses et des lettres personnelles du compositeur. Avec un regard approfondi sur le projet de la dernière décennie de Carter, sept mises en scène de la poésie moderniste américaine de E.
E. Cummings, T.
S. Eliot, Marianne Moore, Ezra Pound, Wallace Stevens et William Carlos Williams, ce nouvel ajout à la série Master Musicians peint avec un pinceau fin l'histoire du plus grand compositeur américain de la seconde moitié du vingtième siècle.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)