Avis des lecteurs
Résumé:Le livre, écrit par Chuck Israels, propose une exploration profonde et sincère de la musique jazz et de son importance culturelle à travers les yeux d'un bassiste chevronné. Le récit se penche sur les expériences personnelles d'Israels, ses relations avec des musiciens emblématiques et l'évolution du jazz de son point de vue unique. L'écriture est convaincante et informative, et s'adresse aussi bien aux musiciens de jazz qu'aux amateurs.
Avantages:⬤ Une écriture captivante et sophistiquée
⬤ des anecdotes personnelles vivantes
⬤ une analyse perspicace de l'histoire et de la culture du jazz
⬤ des réflexions franches sur les luttes personnelles et l'industrie musicale
⬤ des leçons précieuses applicables au-delà de la musique
⬤ captivant à la fois pour les musiciens et les lecteurs en général.
⬤ Certains lecteurs ont noté un ton d'amertume à l'égard de la musique contemporaine et des tendances éducatives
⬤ un style d'écriture parfois pesant
⬤ la déception que le livre se termine en 1980, laissant les lecteurs désireux d'en savoir plus sur la vie et la carrière ultérieures d'Israels.
(basé sur 9 avis de lecteurs)
Titre original :
Bass Notes: Jazz in American Culture: A Personal View
Contenu du livre :
Chuck Israels a été témoin de plus d'un demi-siècle de changements et d'innovations dans la musique de jazz américaine, depuis son éducation en tant que "bébé aux couches rouges" parmi certains des principaux acteurs de la musique américaine et de la politique de gauche, jusqu'à son travail légendaire en tant que bassiste du trio de Bill Evans, en passant par ses collaborations avec des personnalités telles que Charles Mingus et Billie Holiday.
Dans Bass Notes, il propose à la fois des mémoires passionnantes et une méditation sur l'histoire de la musique de jazz et ses perspectives d'avenir. Outre des anecdotes fascinantes sur son travail avec des musiciens tels que John Coltrane, Joan Baez et Herbie Hancock, il donne un aperçu de la mystérieuse alchimie qui se produit lorsque des improvisateurs de jazz compétents se réunissent.
Comme il l'explique, la combinaison d'une collaboration disciplinée et d'une liberté individuelle n'est pas seulement exaltante pour les musiciens, elle est aussi un reflet inspirant et un modèle pour la démocratie et le potentiel d'une véritable égalité raciale. Israels raconte sa décision de quitter le trio de Bill Evans pour approfondir sa formation musicale et se développer en tant que compositeur - et son choix de ne pas rejoindre le trio dans les dernières années de la vie d'Evans. Citant des évolutions telles que la prédominance de la formation en conservatoire et des tentatives malavisées de croisement avec la musique classique et la musique pop, il explique également avec passion mais sans sentimentalisme comment le jazz a perdu sa primauté dans le panthéon de la musique américaine, alors qu'il constitue la contribution la plus originale des États-Unis à la musique du monde.
Il explore les obstacles auxquels sont confrontés les meilleurs jeunes musiciens de jazz d'aujourd'hui après les géants des générations précédentes et les possibilités de moins en moins nombreuses de gagner sa vie en tant que musicien. Malgré tout, Israels affirme que l'héritage riche et durable du jazz ne sera pas perdu et montre comment il peut être non seulement maintenu mais élargi dans les années à venir.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9781493074846 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Relié |
| Année de publication : | 2023 |
| Nombre de pages : | 240 |
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