Note :
Ce livre offre un aperçu détaillé et complet des faces B de la musique, en proposant un contexte historique, une signification culturelle et un aperçu des artistes et de leurs morceaux les moins connus. Il est intéressant pour les passionnés de musique et comprend des chapitres thématiques, des illustrations et des références permettant d'approfondir l'exploration de la musique abordée. Cependant, certains lecteurs ont trouvé l'écriture impersonnelle et trop factuelle, ce qui a nui à leur plaisir général.
Avantages:⬤ Bien documenté et bien écrit
⬤ fait participer les lecteurs avec des faits intéressants
⬤ couvre un large éventail de genres et de groupes
⬤ comprend des chapitres thématiques
⬤ idéal pour la découverte de la musique
⬤ présentation conviviale avec des illustrations
⬤ utile pour les auditeurs occasionnels comme pour les fans de musique sérieux.
⬤ Certains lecteurs estiment que l'écriture est impersonnelle et manque de perspicacité
⬤ trop axée sur les faits plutôt que sur la narration
⬤ peut ressembler à une longue liste d'informations
⬤ un commentaire suggère qu'il aurait pu être mieux exécuté avec plus de passion.
(basé sur 10 avis de lecteurs)
B-Side: A Flipsided History of Pop
Sans la face B, la musique pop ne serait pas la même. L'histoire de la musique est jalonnée de chansons considérées comme jetables, qui se sont révoltées contre leur statut inférieur et ont refusé d'être rejetées. Qu'il s'agisse de l'hymne national du rock'n'roll ("Rock Around The Clock"), de la chanson disco qui a changé la donne ("I Feel Love") ou de la chanson la plus célèbre du hip-hop ("Hit 'Em Up"), toutes trois ont commencé leur vie en tant que "petite" chanson sur des albums destinés à avoir un impact maximal sur les hit-parades. Mais la face B a fait bien plus que de faire de Bill Haley, Donna Summer et 2Pac des stars.
Qu'il s'agisse des Beatles, des Kinks et des Yardbirds dans les années 60, d'Elton John, des Who et de Queen dans les années 70, de Depeche Mode, The Cure et Prince dans les années 80, ou d'Oasis, Pulp et Radiohead dans les années 90, la face B a permis à bon nombre des plus grands artistes du monde d'expérimenter en toute liberté, sans contraintes commerciales, à une époque où le produit physique régnait en maître.
Ce livre, qui présente plus de 500 faces B de A à Z, est le premier examen sérieux du rôle secret joué par ce format pour repousser les limites de la musique. À lire de préférence avec un œil sur YouTube et une oreille sur un service de streaming, ses révélations feront dresser les oreilles des amateurs de musique de tous bords.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)