Note :
Les critiques font l'éloge du livre de Robert Toft pour son approche innovante de l'interprétation de la musique classique, en se concentrant particulièrement sur le XVIe siècle et en remettant en question les tabous traditionnels en matière d'interprétation. Il est apprécié pour ses recherches approfondies et ses idées pratiques pour les interprètes, ce qui en fait une ressource essentielle pour tous ceux qui s'intéressent à la musique ancienne.
Avantages:Remarquable aperçu de l'interprétation musicale, remet en question les tabous traditionnels, annexe précieuse pour l'apprentissage de la théorie musicale, essentiel pour les interprètes de musique ancienne, recherches approfondies, encourage l'interprétation historique créative.
Inconvénients:Certains lecteurs peuvent ne pas être d'accord avec toutes les conclusions de l'auteur, et l'accent peut être mis davantage sur le chant anglais que sur d'autres styles.
(basé sur 4 avis de lecteurs)
With Passionate Voice: Re-Creative Singing in Sixteenth-Century England and Italy
Les musiciens du XVIe siècle avaient une conception de la structure et de l'interprétation de la musique très différente de celle des interprètes d'aujourd'hui. Afin de transformer la musique notée de manière inexpressive en une déclamation passionnée, les chanteurs de la Renaissance traitaient les partitions librement, et l'on attendait de chacun d'eux qu'il personnalise la musique par diverses modifications, dont l'ornementation. Leur rôle était de recréer la musique plutôt que de l'interpréter simplement - la partition représentait un plan, et non un schéma directeur, sur lequel ils construisaient la musique en tant qu'interprètes. Comme on le sait aujourd'hui, cette approche souple des partitions a changé au fil des siècles ; la notation sur la page elle-même est devenue un Urtext musical ostensible et les interprètes ont commencé à la suivre de beaucoup plus près, leur seul but étant de reproduire ce que l'on pensait être les intentions du compositeur. Pourtant, ces dernières années, les chercheurs et les interprètes se libèrent à nouveau de la page écrite, mais les outils pour le faire ont longtemps été hors de portée.
Mais les outils pour y parvenir ont longtemps été hors de portée.
With Passionate Voice donne ces outils aux chanteurs modernes de musique de la Renaissance, leur permettant d'apprendre et de maîtriser l'art du "chant recréatif". Fournissant une perspective historique indispensable, l'auteur Robert Toft discute de la musique de compositeurs allant de Marchetto Cara à John Dowland dans le contexte de la rhétorique de la fin de la Renaissance, de la théorie modale (et de ses antécédents dans le langage) et des traditions d'interprétation. En se concentrant sur les pratiques de l'époque en Angleterre et en Italie, les deux pays qui ont produit la musique la plus intéressante pour les interprètes d'aujourd'hui, Toft reconstruit le style de l'interprétation chantée à travers des traités contemporains sur la musique, la rhétorique et l'art oratoire. Toft reste fidèle à la manière dont ces principes étaient expliqués à l'époque, et insuffle ainsi une nouvelle vie à cette forme d'art vitale. With Passionate Voice sera sans aucun doute un ouvrage essentiel pour les chanteurs, les enseignants et les accompagnateurs du répertoire de musique ancienne.
| ISBN : | 9780199382033 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Broché |
| Année de publication : | 2015 |
| Nombre de pages : | 344 |
Actuellement disponible, en stock.
