Note :
Le livre a reçu des critiques mitigées, certains lecteurs le trouvant perspicace et constituant une exploration précieuse de la créativité interdisciplinaire, tandis que d'autres le critiquent pour son manque de profondeur et le fait qu'il soit dominé par des anecdotes personnelles plutôt que par un contenu substantiel.
Avantages:De nombreux lecteurs apprécient le livre comme une excellente introduction pour combler les fossés entre les différentes disciplines et encourager la créativité. Il souligne l'importance de la collaboration interdisciplinaire et propose des exemples concrets. Certains le considèrent comme une introduction précieuse pour les aspirants à la résolution de problèmes.
Inconvénients:Les critiques affirment que le livre ne tient pas ses promesses, qu'il fournit peu d'informations pertinentes ou utiles sur la créativité et qu'il est truffé d'anecdotes inintéressantes. Certains estiment qu'il manque de profondeur et n'explore pas suffisamment le potentiel de la combinaison des arts et des sciences.
(basé sur 4 avis de lecteurs)
Artscience: Creativity in the Post-Google Generation
Les scientifiques sont réputés pour croire en ce qui est prouvé et accepté par les pairs, le terrain même que les artistes pionniers subvertissent souvent ; ils reconnaissent le correct et l'incorrect là où les artistes ne voient que le vrai et le faux.
Pourtant, chez certains individus, l'apprentissage croisé constitue un remarquable catalyseur d'innovation qui déclenche la passion, la curiosité et la liberté de poursuivre - et de concrétiser - des idées stimulantes dans la culture, l'industrie, la société et la recherche. Ce livre tente de montrer comment l'innovation dans la "génération post-Google" est souvent catalysée par ceux qui franchissent la ligne conventionnelle si fermement tracée entre les arts et les sciences.
David Edwards décrit comment les créateurs contemporains réalisent des percées dans les arts et les sciences en développant leurs idées dans une zone intermédiaire de la créativité humaine où ni l'art ni la science ne sont faciles à définir. Ces créateurs peuvent innover dans la culture, comme dans le développement de nouvelles formes de composition musicale (par l'utilisation de la théorie du chaos), ou, peut-être, par des recherches scientifiques pionnières dans les sous-sols du Louvre. Ils peuvent également innover dans les institutions de recherche, la société ou l'industrie.
Parfois, ils expérimentent dans des environnements multiples, menant une idée unique à son aboutissement social, industriel et culturel en apprenant à considérer les barrières traditionnelles entre l'art et la science comme une zone de créativité qu'Edwards appelle la science des arts. À travers l'analyse d'histoires originales d'innovation en sciences de l'art en France, en Allemagne et aux États-Unis, il plaide pour le développement d'un nouvel environnement culturel et éducatif, particulièrement adapté à la nécessité actuelle d'innover de manière de plus en plus complexe, dans lequel les artistes et les scientifiques font équipe avec des partenaires culturels, industriels, sociaux et éducatifs.
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)