Epic Ambitions in Modern Times: From Paradise Lost to the New Millennium
Les ambitions épiques à l'époque moderne s'inscrit dans une conversation critique permanente sur la persistance de l'imagination épique. Il a été écrit pour un public curieux de l'héritage des épopées anciennes et de l'évolution de l'épopée moderne à partir de ses prototypes plus anciens. Ses douze chapitres, qui vont du Paradis perdu au XVIIe siècle à l'œuvre de quatre romancières féministes au XXIe siècle, reposent sur trois prémisses interdépendantes. La première est que l'impulsion épique, l'ambition de tenter l'inédit, n'a jamais disparu, même après que le véhicule du long poème héroïque soit devenu démodé ou impossible à reproduire. Milton, loin d'anéantir les épopées futures, a laissé ses empreintes sur le travail de ses successeurs. L'un des sous-thèmes du livre, inévitablement, est l'après-vie productive du Paradis perdu et la pertinence continue de Milton pour une tradition épique en cours. La deuxième prémisse découle de la première : l'épopée post-miltonienne est un mode d'imagination qui peut prendre de nombreuses formes autres que le poème en plusieurs livres. L'impulsion de produire de l'épopée ne s'est pas éteinte ; elle est simplement devenue souterraine après Milton et a réapparu dans des endroits inattendus. L'imagination épique, si souvent engluée dans de longs poèmes gonflés, s'est épanouie dans une grande variété d'autres formes et médias : dans les romans, l'écriture historique, le théâtre et l'opéra, le cinéma et la musique, la peinture, la fantaisie et la science-fiction.
La troisième prémisse peut laisser perplexe ceux qui ne se souviennent de l'épopée que comme de traductions laborieuses de L'Odyssée ou d'extraits imprononçables du Paradis perdu imposés à des lycéens récalcitrants. Néanmoins, la troisième prémisse est que l'épopée est un type de création populaire et populiste ; non seulement les artistes continuent d'aspirer à l'épopée, mais le public continue de la savourer et même de la réclamer à cor et à cri. Les cas les plus évidents de l'épopée en tant qu'art populaire apparaissent dans les chapitres sur le cinéma, sur Tolkien et sur les réécritures féministes du XXIe siècle des épopées anciennes. Mais presque toutes les œuvres abordées dans ce livre étaient populaires à leur époque. Clarissa et Le déclin et la chute de l'Empire romain étaient des best-sellers du dix-huitième siècle ; le Ring de Wagner a connu une vogue immédiate de son vivant et les billets pour les représentations restent très prisés de nos jours. Les 60 tableaux de Jacob Lawrence sur la migration ont fait sensation lorsqu'ils ont été exposés à New York dans les années 1940 et l'ensemble a été racheté par la Phillips Collection et le Museum of Modern Art. La popularité de Tolkien - l'auteur du siècle, comme l'a déclaré Tom Shippey - n'a pas besoin d'être développée. Les Angels in America de Kushner et les récents romans de Madeline Miller dérivés de l'Iliade et de l'Odyssée ont été des phénomènes de la culture populaire.
Ce livre explore les plaisirs et les défis de l'imagination épique, l'attrait persistant de la création épique pour les artistes et de l'expérience épique pour le public, ainsi que l'ampleur des réalisations épiques au cours des trois derniers siècles. Des artistes travaillant dans de nombreux genres et médias ont défié les conventions et embrassé la nouveauté tout en restant enracinés dans les formes littéraires les plus anciennes. Ce sont des artistes qui, en pensant et en imaginant grand, ont produit des créations inattendues. Ils s'adressent à des lecteurs fascinés par le processus de création, par l'originalité et la manière dont elle est atteinte, et par ce qui se cache derrière et dépasse l'épithète souvent désinvolte et commerciale d'"épopée".
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)