Note :
Ce livre est très apprécié pour ses idées transformatrices en matière d'éducation musicale et d'interprétation, axées sur la phénoménologie et la compréhension approfondie de la perception de la musique. Il est considéré comme essentiel pour les musiciens et les compositeurs, bien qu'il s'agisse d'une lecture difficile. De nombreuses critiques soulignent sa profondeur philosophique et ses implications pratiques pour la pédagogie musicale.
Avantages:Le livre est décrit comme exceptionnel et instructif, offrant des perspectives profondes sur la perception et l'interprétation de la musique. Les critiques apprécient son exploration philosophique de la musique, ainsi que ses applications pratiques pour les éducateurs et les interprètes. Il introduit des concepts importants qui sont souvent négligés dans l'éducation musicale traditionnelle, ce qui en fait une ressource précieuse.
Inconvénients:Le livre est qualifié de « pas facile à lire », ce qui pourrait décourager certains lecteurs. En outre, il est suggéré que la compréhension de la phénoménologie ne peut se faire uniquement par la lecture, ce qui pourrait impliquer des limites dans l'efficacité de la transmission des concepts dans le texte.
(basé sur 5 avis de lecteurs)
Looking for the Harp Quartet: An Investigation Into Musical Beauty
Ce livre est un voyage philosophique à travers l'expérience de la beauté : ce qu'elle est, et comment le compositeur, l'interprète et l'auditeur y contribuent tous. Il explore - avec perspicacité, patience et humour - des questions profondes qui sont au cœur de notre expérience. Une interprétation par des étudiants du Quatuor à cordes n° 10 en mi bémol majeur de Beethoven, connu sous le nom de « Harpe », sert de point de départ et de thème récurrent. Pour le profane, le cœur du livre est constitué de cinq dialogues entre Icare, un étudiant curieux, intensément préoccupé par la réalisation de son plus haut potentiel en tant que musicien, et Dédale, un professeur iconoclaste et bourru qui guide la recherche d'Icare. Trois articles techniques, destinés aux professionnels de la musique et aux universitaires, traitent les questions plus en profondeur.
Des fichiers audio et des exemples musicaux supplémentaires sont disponibles en ligne.
Markand Thakar, directeur musical du Baltimore Chamber Orchestra, est un pédagogue de la direction d'orchestre de renommée internationale. Prophète du légendaire Sergiu Celibidache et ancien chef d'orchestre adjoint de l'Orchestre philharmonique de New York, Thakar est l'auteur de On the Principles and Practice of Conducting (University of RochesterPress, 2016) et de Counterpoint : Fundamentals of Music Making (Yale University Press, 1990).
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Dernière modification: 2024.11.14 07:32 (GMT)