Avis des lecteurs
Résumé:Le livre a reçu des critiques mitigées, plusieurs utilisateurs critiquant la qualité de l'écriture et la mauvaise reproduction des photographies, tandis que d'autres apprécient ses idées sur la composition. Malgré quelques idées intéressantes, nombreux sont ceux qui le considèrent comme dépassé et trop cher.
Avantages:Certains lecteurs ont trouvé des informations précieuses sur la composition et des explications claires sur les principes. L'un d'entre eux a indiqué qu'il contenait de nombreux exemples et qu'il s'agissait de l'un des meilleurs livres sur la composition qu'il ait lus. Il peut contribuer à améliorer les connaissances en matière de photographie.
Inconvénients:De nombreuses critiques ont souligné la mauvaise qualité de l'écriture, l'absence d'édition appropriée et la reproduction inadéquate des images. Les lecteurs ont estimé que le livre était trop cher par rapport à la qualité qu'il offrait, certains le décrivant comme une publication de bricolage. En outre, certains principes ont été décrits comme répétitifs et sans suffisamment d'exemples illustratifs.
(basé sur 7 avis de lecteurs)
Titre original :
50 Principles of Composition in Photography: A Practical Guide to Seeing Photographically Through the Eyes of a Master Photographer
Contenu du livre :
50 principes de composition en photographie révèle comment prendre des photos plus créatives, plus imaginatives et plus inspirées, que ce soit en argentique ou en numérique. Grâce aux directives claires et pratiques de Klaus Bohn, vous découvrirez comment améliorer votre acuité visuelle et prendre des images plus artistiques, plus attrayantes et plus captivantes.
Ces principes de composition sont le fruit d'une vie d'apprentissage et de milliers d'euros dépensés pour suivre des cours privés dispensés par les plus grands photographes professionnels du monde, notamment : Joe Zeltzman, Monte Zucker, Donald Jack, Rocky Gunn, Yousuf Karsh, Arnold Newman et bien d'autres.
Apprenez les techniques qui vous permettront de vous distinguer des photographes qui se contentent de prendre des clichés. Acquérir les compétences nécessaires pour donner forme et équilibre à vos photographies en combinant harmonieusement les éléments afin de voir un sujet de la manière la plus forte. Ce livre deviendra certainement une ressource précieuse dans votre bibliothèque personnelle, que vous pourrez consulter et sur laquelle vous pourrez compter pendant de nombreuses années.
Critiques :
"Pour un temps, laissez Klaus être votre mentor. Sa lutte pour la créativité est révélatrice, tellement évidente. Tendez la main pour l'attraper. Prenez la résolution d'intégrer cette touche de classe hautement vendable dans votre production quotidienne.
Jack Curtis, auteur de "Wedding Portraits and Photography World".
"J'ai été tellement impressionné par ce que Klaus avait à dire que j'ai dû me retenir".
Paul Castle, auteur de "Promoting Portraits".
"Klaus a eu beaucoup de succès... et il faut lui donner, ainsi qu'à sa photographie, des notes supérieures à la moyenne. Ce qui suit est une synthèse de certains commentaires de Klaus sur sa façon de travailler, et je pense qu'ils peuvent vous être utiles".
D. H. Moore, auteur de "The Practice of Modern Photography".
À propos de l'auteur :
Klaus Bohn est un photographe professionnel titulaire d'une maîtrise en arts photographiques. Il enseigne l'art de la photographie depuis 1984 à des amateurs comme à des professionnels. Au fil des ans, Klaus a été chargé de photographier de nombreuses personnalités, dont voici quelques exemples : Sa Majesté la Reine Elizabeth II, l'ancien Premier ministre canadien Brian Mulroney, Norman Vincent Peale, Art Linkletter, Anne Murray, Victor Hansen, auteur du best-seller "Chicken Soup for the Soul", Theoren Fleury, joueur de hockey étoile des Calgary Flames, et Roland Green, cycliste de classe mondiale.
Autres informations sur le livre :
| ISBN : | 9780973905090 |
| Auteur : | |
| Éditeur : | |
| Langue : | anglais |
| Reliure : | Broché |
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