Avis des lecteurs
Résumé:101 Things to Learn in Art School de Kit White est un livre bien conçu et concis qui propose des réflexions perspicaces sur la création artistique et qui s'adresse aussi bien aux artistes qu'aux étudiants en art. Il souligne l'importance du processus, encourage l'exploration créative et présente des idées complexes de manière accessible. Toutefois, certains lecteurs l'ont trouvé moins pratique que prévu, quelques-uns estimant qu'il manquait de conseils spécifiques et applicables.
Avantages:Ce livre est captivant, magnifiquement conçu et incite à la réflexion. Il inspire la créativité et possède une profondeur philosophique, ce qui le rend adapté aussi bien aux débutants qu'aux artistes plus expérimentés. De nombreux lecteurs l'ont trouvé rapide à lire, idéal pour les étudiants en art, et ont apprécié sa capacité à transmettre simplement des idées profondes.
Inconvénients:Certains lecteurs ont estimé que le livre n'était pas aussi pratique qu'ils l'espéraient, manquant d'astuces spécifiques ou de conseils techniques. Quelques-uns ont mentionné des problèmes liés à l'état du livre à l'arrivée, et d'autres ont estimé que certains concepts étaient peut-être trop avancés pour de jeunes débutants.
(basé sur 68 avis de lecteurs)
Titre original :
101 Things to Learn in Art School
Contenu du livre :
Leçons, démonstrations, définitions et conseils sur ce qui vous attend dans une école d'art, ce que signifie faire de l'art et comment penser comme un artiste.
Quelle est la première chose à apprendre dans une école d'art ? « L'art peut être n'importe quoi ». La deuxième chose ? « Apprendre à dessiner. Avec 101 choses à apprendre en école d'art, l'artiste et professeur Kit White délivre et développe de telles leçons, en trouvant un équilibre instructif entre conseils techniques et sages concepts. Ces 101 maximes, méditations et démonstrations constituent à la fois une boîte à outils pour l'étudiant en art et un ensemble de principes directeurs pour l'artiste. Chacun des 101 textes succincts est complété par un dessin tout aussi expressif de l'artiste, souvent basé sur une œuvre d'art historique ou contemporaine, offrant une corrélation visuelle à la pensée écrite. « L'art peut être n'importe quoi » est illustré par un dessin du célèbre urinoir de Duchamp ; une description de l'art du clair-obscur est éclairée par une image “d'après Caravage” ; une leçon sur le temps et les médias est accompagnée d'une vue d'une projection de Jenny Holzer ; un conseil sur la façon de survivre à une critique trouve un écho dans le Saint Sébastien transpercé de flèches de Piero della Francesca.
101 Things to Learn in Art School propose des conseils sur les questions auxquelles les artistes sont confrontés dans tous les médias artistiques, mais il ne s'agit pas d'un simple manuel pour faire de l'art. Il s'agit d'un guide pour comprendre l'art comme une description du monde dans lequel nous vivons, et d'un guide pour utiliser l'art comme un moyen de réflexion. Ce livre a donc sa place sur la liste de lecture des étudiants en art, des professeurs d'art et des artistes, mais il a également sa place dans la bibliothèque de tous ceux qui s'intéressent à l'art en tant que moyen de comprendre la vie.
